在這個炎熱暑期，一些美術(shù)館推出的“網(wǎng)紅展覽”人氣爆棚，不僅吸引了眾多文藝青年前去“打卡”，更吸引了全國各地的少年兒童紛至沓來。
如今，帶孩子看藝術(shù)展，已成為各類親子活動中的熱門選擇。然而，令家長發(fā)愁的是，美術(shù)館內(nèi)針對少年兒童的專業(yè)導覽稀缺，只能走馬觀花“看個熱鬧”。那么，美術(shù)館在為成年人提供文化給養(yǎng)的同時，如何更好地接納孩子，為孩子提供有針對性的服務?對于兒童的藝術(shù)啟蒙，美術(shù)館又扮演著怎樣的角色?
專業(yè)導覽稀缺
暑假接近尾聲，中國美術(shù)館內(nèi)依舊聚集了許多小觀眾。在一幅當代畫作前，來自上海的張先生正在引導6歲的兒子仔細觀察。“我是80后，小時候比較缺乏美學的基礎教育，沒有那個土壤。所以想讓孩子多看看好的畫作，知道什么是美的、什么是丑的。”說完，張先生又皺眉，“可我知道的也有限，孩子冒出的‘為什么’，經(jīng)常要用手機搜一下才能回應，但有時網(wǎng)絡上信息太多，篩選困難。”
來自江蘇的趙若竹7歲了，對著一組中國畫連連發(fā)問，陪她來的奶奶看一眼作品信息，不明所以，只得含糊其詞地回答“這是古時候的事情”。“孩子是第三次來美術(shù)館了，興趣很濃，但她不懂的我也不懂，有多少看多少吧。”趙若竹奶奶無奈地說。
缺乏美育經(jīng)驗的家長難以承擔引導者的角色，孩子交流求知的愿望往往落空。那么，美術(shù)館為何沒有足夠的導覽資源來為小觀眾服務呢?
中國美術(shù)館公共教育部副主任楊應時道出了現(xiàn)實困境：“近年來，中國美術(shù)館的單日觀眾數(shù)量屢屢刷新，隨著家長對藝術(shù)啟蒙日益重視，小觀眾‘占領’展廳已是常態(tài)，但面對小觀眾的巨大增量，僅靠館內(nèi)公共教育部門的幾位工作人員來做導覽服務顯然是不現(xiàn)實的。”楊應時介紹，自2006年起，中國美術(shù)館建設了一支專業(yè)化的志愿者隊伍，面向成人、少兒、外賓等提供導覽服務。這支志愿者隊伍目前穩(wěn)定在100余人，近年來每年服務觀眾約10萬人次。但是，這仍然遠遠無法滿足龐大的觀眾群，“要服務更多的孩子，光靠人工講解是不夠的”。
“靠人工講解，一是成本很大，二是無法照顧到所有人。隨著技術(shù)發(fā)展，講解員導覽已經(jīng)不是國際博物館教育的主流。”楊應時介紹，目前，一些發(fā)達國家的美術(shù)館面向孩子的教育服務，將很大精力放在了研發(fā)上——研發(fā)面向兒童、家長、教師的課程教材、導覽手冊、親子手冊等紙本和數(shù)字化教育材料，提供展覽相關(guān)信息，鼓勵觀眾自助式體驗。“依靠教育材料，家長就可以帶著孩子去觀賞，和孩子一起玩，不需要再專門為他們配備講解員。激發(fā)觀眾的求知欲、探索欲，鼓勵觀眾把看展覽變成一個自助性、自主性、互動性的學習行為，是目前西方主流博物館的一個大趨勢。”
近年來，中國美術(shù)館根據(jù)不同展覽推出了一系列兒童繪畫卡、展廳導讀手冊、親子探索手冊等教育材料，家長可以借助這些材料陪孩子觀展。無獨有偶，公益性藝術(shù)機構(gòu)尤倫斯當代藝術(shù)中心也投入了大量精力來設計教育材料。在近期一次展覽中，尤倫斯就推出了親子導覽手冊，孩子可以創(chuàng)作一幅屬于自己的《芥子園畫譜》：原畫中的山石、樹木、流水、樓臺等元素被制作成貼紙，孩子可以根據(jù)自己的心意拼成一幅畫。“孩子比我們的感受力更強。”尤倫斯當代藝術(shù)中心運營總監(jiān)張朝衛(wèi)說，在設計兒童導覽手冊時，設計師會先把自己想象成一個孩子，看自己對哪個作品有興趣、興趣點是什么，再就此設置出游戲環(huán)節(jié)，“一定要從孩子的興趣入手，而不是從你希望孩子了解什么入手”。
打破兒童美育的誤區(qū)
在中國美術(shù)館匈牙利當代藝術(shù)展的展廳，記者看到一位母親帶著孩子，讓他臨摹一幅由各種圖形構(gòu)成的當代抽象畫作，孩子顯得十分苦惱。孩子畫得并不像墻上的畫作，母親便嚴厲地要求他仔細觀察，再臨摹一遍。
“我曾在美術(shù)館內(nèi)遇到一個孩子對著裝置藝術(shù)畫素描，反復打磨，就是為了畫得很‘像’。但實際上裝置藝術(shù)和寫實主義繪畫根本不是同一門藝術(shù)，不能等同標準。”中間美術(shù)館的助理策展人楊天歌說，“家長如果不懂，過早送孩子去畫素描，寫實主義的繪畫方法會直接影響孩子對繪畫的認識。”
“現(xiàn)在美術(shù)和音樂一樣，都有考級，很多家長花錢把孩子送到培訓班，就是為了學技術(shù)，為了把東西畫得像。‘像’與‘不像’一直是家長們焦慮的核心，但無數(shù)有天分的孩子就在這一標準下遭受了毀滅性的摧殘。”中央美術(shù)學院教授杭海表示，“像”從來都不是藝術(shù)的標準，講求焦點透視只是整個西方繪畫史上很短的一段，文藝復興之前、之后的審美都不是這樣。“孩子感受到什么就畫什么，不加掩飾，這種純真的藝術(shù)原始狀態(tài)是非常可貴的。藝術(shù)就是通過一種介質(zhì)表達性格和情感，而介質(zhì)各種各樣，不光畫畫，折個紙、捏個小人都是藝術(shù)。我認為兒童藝術(shù)教育不需要強調(diào)技術(shù)，而要根據(jù)孩子的性格鼓勵孩子，讓孩子通過藝術(shù)創(chuàng)作獲得自信心。”
藝術(shù)家厐壔也持相似的觀點，她認為：“12歲以前的幼兒及兒童不要按范本亦步亦趨地臨摹，這會束縛孩子們的想象力，有百弊而無一利。”中間美術(shù)館在暑期推出的系列少兒公共教育活動，就以“孩子畫畫不用教”為主題，試圖通過各種媒介、各種形式的藝術(shù)，把更本真的美育理念傳遞給家長和孩子。“孩子的想象是沒有界限的，任何一個介質(zhì)給他，他都能樂在其中。家長會通過活動更新觀念，知道原來畫畫不用畫得很像，也可以靈活地玩。”楊天歌說。
“藝術(shù)教育的目的不是培養(yǎng)藝術(shù)家，而是培養(yǎng)可以欣賞藝術(shù)、在各個行業(yè)內(nèi)都有藝術(shù)創(chuàng)造力的人。”今日美術(shù)館公共教育負責人王茜說，“文化理解、審美判斷等綜合素養(yǎng)的形成需要很長的一個周期，而這就與很多家長希望在短時間內(nèi)看到孩子的成長產(chǎn)生了矛盾。”
“家長太著急，無形中會給孩子造成壓力，我們應該在生活的某些時刻，不帶功利心地陪伴孩子。”杭海認為，“一方面，美術(shù)館、博物館、科技館等場館呈現(xiàn)了人類物質(zhì)和精神文明的成果，家長要有耐心陪孩子去觀看，讓孩子擴大眼界;另一方面，也要引導孩子發(fā)現(xiàn)日常生活中的美感，比如去大自然中看山水、看四季的變化。”
館校合作，影響更多孩子
曾在英國國家畫廊和泰特美術(shù)館擔任講解員的高先生介紹，在英國，老師經(jīng)常把課堂搬到美術(shù)館，三四十個孩子圍坐在一幅畫作前聽講是很常見的，而美術(shù)館與學校配合進行完善的兒童安全保護，工作人員會把孩子圍起來，阻止游客給孩子們拍照。
在中國美術(shù)館，由小學或中學組織整個班級前來參觀學習的情況尚不普遍。“對于去美術(shù)館接受藝術(shù)教育，大多數(shù)學校沒有特別要求。這既有認識上的原因，也有機制方面的原因。”楊應時說。中間美術(shù)館助理策展人鄭亞惠介紹，美術(shù)館內(nèi)成群結(jié)隊的孩子大多來自商業(yè)機構(gòu)的培訓班，對于普通中小學校，美術(shù)館方面主動去溝通邀請，仍有一定障礙。“美育的必要性、時間、安全等都在校方的考慮范圍。”鄭亞惠說。
“天天鉆書本里是不行的。”天津市津南區(qū)咸水沽第三中學的美術(shù)老師耿小佳表示，天津的美術(shù)展覽很多，如果能帶學生去參觀，學生一定興致很高。但目前尚未組織學生去看過美術(shù)展，“學校仍以應試教育為主，尤其臨近中考時就更關(guān)注學生成績，外出活動既有安全問題，也會耽誤很多時間。”安徽省蕪湖市綠影小學美術(shù)老師劉燕也表示：“現(xiàn)在教師個人帶學生外出幾乎不可能。美術(shù)不是主課，到了高年級，還會有弱化美術(shù)教學的情況。最終家長重視的還是文化課，這是很無奈的現(xiàn)狀。”
教育部在2017年9月印發(fā)的《中小學綜合實踐活動課程指導綱要》中提出，地方教育行政部門要強化公共資源間的相互聯(lián)系和硬件資源的共享，為學校利用校外圖書館、博物館、展覽館、科技館等各種社會資源提供政策支持;學校要加強與校外活動場所的溝通協(xié)調(diào)，為學生創(chuàng)造性的發(fā)展開辟廣闊空間。
目前，中國美術(shù)館正在推進與北京市中小學的“館校合作”，通過與北京教育學院合作，將美術(shù)館教育資源納入對教師的教研培訓當中。“美術(shù)館給10個孩子講課，影響是有限的;但培訓10個老師，就可能影響1000個孩子。”楊應時認為，學校老師更了解學生需求，只要讓他們充分了解美術(shù)館的教育資源，他們就能很好地引導學生參觀學習。
“如果有館校交流的機會，我很希望參加。老師一定要經(jīng)過專業(yè)的培訓，才能成為很好的講解者，從而引導學生提升藝術(shù)素養(yǎng)。”耿小佳說。北京市二十一世紀國際學校美術(shù)老師郭玲敏建議，美術(shù)館應針對不同年齡段的孩子做教育資源的開發(fā)，可以在線上提供教育材料。“這樣對于能去和不能去的老師、學生，都有很大的幫助。”
民營美術(shù)館也積極投入于公益性的“館校合作”。從2010年起，尤倫斯當代藝術(shù)中心與“農(nóng)民之子”建立了長期合作。“‘農(nóng)民之子’是致力于流動人口社區(qū)教育和流動兒童教育的民間公益組織，最近我們聯(lián)系到了8所小學，計劃8月底就開始帶孩子看展，邀請藝術(shù)家為孩子們做專場導覽。”張朝衛(wèi)說。中間美術(shù)館也長期聯(lián)絡邀請殘障機構(gòu)、自閉癥機構(gòu)等特殊教育機構(gòu)的老師、孩子參與公共教育活動。“這些機構(gòu)的老師非常渴望得到專業(yè)指導，我們希望能把藝術(shù)教育領域的好資源送出去，以提升美術(shù)老師的水平來帶動更多的孩子。”鄭亞惠說，“希望將來大家不再認為藝術(shù)場館是一個高冷的地方，而是融入日常生活，誰都可以隨時走進去學習和享受。”
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光明日報記者 張云整理
盧浮宮
主題參觀線路多達29條
第一次來盧浮宮參觀的家庭可以選擇提前預約“我的第一次盧浮宮之旅”付費英文導覽服務，時長約1.5小時。在導覽員的引導下，家長和孩子可以初步了解作品的相關(guān)知識。同時，盧浮宮還為觀眾設計了29條主題性參觀游覽線路，包括帶領觀眾發(fā)現(xiàn)美、感受美的“盧浮宮館藏之寶”、介紹盧浮宮800年悠久歷史的“從宮殿到博物館”、在真實和虛構(gòu)中穿梭的“達·芬奇密碼”等，涉及繪畫、雕塑、文物、歷史等多個維度。
盧浮宮鼓勵中小學教師帶領學生來盧浮宮參觀學習，學校團隊可以選擇自助導覽，也可以預約盧浮宮官方導覽員，自助導覽不超過3小時，官方導覽不超過1.5小時。例如，盧浮宮為11至12歲的學生設計了一項學習古埃及圖形和文字的導覽活動，學生可以通過近距離觀察了解古埃及的書寫系統(tǒng)以及當時埃及社會的風俗習慣。此外，盧浮宮鼓勵教育從業(yè)人員前來參觀學習，只要和學校課程以及藝術(shù)教育課題有關(guān)，盧浮宮就可以為其提供兼具理論性和實踐性的主題導覽。
大英博物館
家庭導覽背包讓參觀更有樂趣
世界上歷史最悠久、規(guī)模最宏大的綜合性博物館，大英博物館對外開放時間已經(jīng)超過250年之久，其公共教育服務理念在世界范圍內(nèi)屬領先水平。
大英博物館為家庭觀眾提供了免費導覽活動以及導覽背包，家長可以選擇跟隨博物館的導覽員參觀常規(guī)導覽線路，也可以根據(jù)導覽背包中的手冊及道具與孩子一起自主探索博物館。在博物館前臺，家長可以借蠟筆、筆記本等文具供兒童使用，增加趣味性。針對8至15歲的兒童，大英博物館定制了“年輕的朋友”藝術(shù)項目，加入該項目的孩子可以夜巡博物館并且參加很多其他活動。針對5歲以下兒童，博物館定制了專屬“探索者阿爾弗雷德”導覽包和“小腳丫課堂”工作坊，并且開發(fā)了多條適合5歲兒童的參觀線路，寓教于樂，讓他們在充滿創(chuàng)意的游戲中提高算數(shù)能力，增強對顏色和形狀的感知能力。此外，博物館還免費為家庭提供多媒體工作坊，利用當下流行的3D技術(shù)、綠幕摳像技術(shù)以及電子游戲等，帶領兒童感受動植物的生存環(huán)境及結(jié)構(gòu)、探索大自然的奧秘、發(fā)現(xiàn)和解決社會問題等。
紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館
為兒童提供差別化藝術(shù)教育
紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館為前來參觀的家庭觀眾提供設計精美的電子版和紙質(zhì)版家庭指導手冊，其中提到，藝術(shù)實驗室面向全體觀眾開放，家長可以為孩子領取活動卡片，通過繪畫、寫作及多種互動活動讓孩子與藝術(shù)作品近距離接觸。周末，有4至14歲兒童的家庭可以參與導覽、工作坊、電影放映等相關(guān)活動，包括有精神或者身體障礙的兒童。此外，5至12歲的兒童可以在前臺領取免費的語音導覽設備，或者下載APP收聽專門為兒童制作的語音導覽。
家庭導覽和藝術(shù)工作坊針對不同年齡段兒童的發(fā)育水平和智力特征，在主題設計和使用材料等方面進行了細分。4歲的兒童參加工作坊時需要家長陪同，工作坊主要通過引導兒童看、聽和說來幫助他們探索和感受現(xiàn)當代藝術(shù)，如認識藝術(shù)材料、了解人物畫像、感受線條等。對于5至10歲的兒童，工作坊通過討論和互動活動帶領他們近距離感受大師作品以及前衛(wèi)藝術(shù)。針對11至14歲的兒童，工作坊則進一步引導他們分享和交換觀點，以不同視點來思考藝術(shù)，如了解藝術(shù)家的創(chuàng)作材料和創(chuàng)作過程，觀看某位藝術(shù)家的回顧展等。
澳大利亞國家博物館
針對不同年級開發(fā)多彩課程
澳大利亞國家博物館準備了多項免費的導覽資源供各個年級的老師和學生使用。老師可以自主選擇導覽線路，探索博物館內(nèi)知名的藏品，也可以領取問答卡片，引導學生一邊觀看，一邊回答與課程體系相關(guān)的開放式問題。此外，博物館還準備了“夢想之地”和“荒涼的殖民地”兩款導覽背包，背包中準備了多種活動、游戲以及物品，使學生能夠在互動中增加學習樂趣、培養(yǎng)合作意識。
澳大利亞國家博物館內(nèi)專門為5至12歲的學生布置了名為“K空間”的多媒體交互展示區(qū)。K空間體驗時長為30分鐘，最多支持3組共12名學生同時使用。學生通過創(chuàng)建自己的時空穿梭機器人，可以回到歷史中探索澳大利亞獨特的風土人情和自然景觀，兼具趣味性和知識性。
澳大利亞國家博物館的工作人員還為一至十二年級的學生開發(fā)了豐富多彩的付費課程項目，內(nèi)容涉及澳洲歷史、本土文化、歷史技能、地理、藝術(shù)、環(huán)境等多個主題，時長從1小時到2小時不等。
古根海姆藝術(shù)博物館
讓藝術(shù)教育融入家庭
古根海姆藝術(shù)博物館是世界上最著名的私人現(xiàn)代藝術(shù)博物館之一，也是一家以連鎖方式經(jīng)營的藝術(shù)場館。每周，古根海姆藝術(shù)博物館都會面向家庭、兒童以及青少年群體舉辦親子工作坊、藝術(shù)體驗課、課外興趣班以及志愿者招募活動，活動結(jié)合館內(nèi)的藝術(shù)藏品以及當下流行的藝術(shù)形式，具有很強的創(chuàng)造性和趣味性，2到18歲的孩子均可參與其中。
古根海姆藝術(shù)博物館的官網(wǎng)，為即將帶孩子參觀的家長列出了涵蓋“出發(fā)前—參觀中—回到家”全過程的溫馨提示，幫助家長更加游刃有余地對孩子進行引導和陪伴，讓孩子更加深入地體會藝術(shù)之美、發(fā)現(xiàn)之美、創(chuàng)造之美，讓藝術(shù)教育從博物館走進家庭。例如，在參觀前，建議家長提前熟悉展品以及展館地圖，查看官網(wǎng)活動日歷，并且告訴孩子參觀博物館的行為準則。在參觀時，盡量將時間控制在30至90分鐘之內(nèi)，保證孩子有足夠的興趣和精力;邊參觀邊和孩子交談，多提開放式問題，至少深度討論兩件藝術(shù)品;鼓勵孩子在現(xiàn)場進行繪畫、寫作等多種形式的藝術(shù)創(chuàng)作。回家后，和孩子一起回顧這次參觀經(jīng)歷，討論喜歡哪件作品及其原因，并且在家中開辟一片區(qū)域展示孩子自己的作品等。
