24年“玩具總動員”劇終，皮克斯親子IP套路能走多遠
按照目前兩部影片的預售表現，想看《千與千尋》與《玩具總動員4》的人數相差近十倍。皮克斯曾經的動畫霸主地位，該如何保持?
《玩具總動員4》與《千與千尋》同時選擇6月21日上映，多少可以聞到硝煙的味道。《玩具總動員1》1995年上映時，帶著“世界上第一部全電腦制作的動畫長片”光環，被譽為繼《米老鼠》賦予動畫聲音和《白雪公主》開創有聲彩色動畫之后的第三次飛躍，同時以3000萬美元制作收獲3億美元全球票房。
十倍的投資回報率超出了所有人的預期，好萊塢的動畫創作由此進入到3D時代。而斬獲奧斯卡最佳長篇動畫的《千與千尋》，則代表動漫大國日本的另一種選擇，在技術創新的同時不放棄二維動畫，并始終追求完善和精美。
哪一類動畫在當下更具有獨特的藝術魅力和表現優勢，市場是最具有話語權的。
按照目前兩部影片的預售表現，想看《千與千尋》與《玩具總動員4》的人數相差近十倍，即便有粉絲將“硬核質量”等溢美之詞賦予《玩具總動員4》，但業界還是唏噓，皮克斯曾經的動畫霸主地位，該如何保持?
狗尾續貂還是再創經典？
“千萬別再狗尾續貂了。”資深動漫迷陳野第一時間得知《玩具總動員4》要上映時并不興奮，畢竟皮克斯曾在9年前《玩具總動員3》上映時信誓旦旦地說過，這是系列最后一作。“說再見后推出新作，不是明晃晃地壓榨情懷，就是妥妥地收割智商稅。”
從系列影片的故事角度而言，《玩具總動員3》已是冒險地完美收官，當時距離第一部已經15年，距離第二部也超過10年，這樣的時間跨度意味著最早愛上伍迪和巴斯光年的小觀眾已經步入成年。好在皮克斯最擅長老少通吃，第三部中，安迪讀了大學，成為追風少年，他將陪伴自己成長的玩具送給了同樣喜愛玩具的小女孩邦妮。
“輕松詼諧的氣氛下，整部影片滲透出一種淡淡的悲憫和哀傷，更像是一次告別的聚會。”帶著這種莫名的感動，陳野成了“玩具總動員”的粉絲，也買到一組收藏級別的整套玩具。
《玩具總動員3》的“告別”堪稱完美：捧走3座奧斯卡小金人，全球票房斬獲10.669億美元，迪士尼負責制作和發售的《玩具總動員3》相關商品，銷售額達到20多億美元。
至于為何會重啟第四部，主創團隊曾表示，《玩具總動員3》是胡迪和安迪故事的結局，但胡迪的存在危機沒有被解決，而這正是第四部要探討的問題。
不過，《玩具總動員3》的好成績還是給主創團隊帶來一定壓力。2014年，第四部準備推出的消息傳出，引發很多人的質疑，甚至有觀點認為，如果皮克斯一直像這樣推出系列續集、兜售情懷，它終將走向死亡。皮克斯曾經的創始人之一艾德·卡姆爾(Ed Catmull)在他出版的暢銷書《創新公司：皮克斯的啟示》中，也表達過類似觀點。
很顯然，如果“玩具總動員”系列被一部平庸的續集毀掉，那將是一件憾事，這也使得所有參與第四部的人要確保影片能達到觀眾期待的高標準。
而前輩們的加盟非常重要。
此次《玩具總動員4》的導演為約翰·拉塞特(John Lasseter)，他導演過1995的第一部和1999年的第二部，制作人為安德魯·斯坦頓、皮特·多克特和李·昂克里奇，他們曾參與過《汽車總動員》和其他幾部玩具總動員的制作。拉塞特表示：“我們愛這些角色，他們就像家人一樣。除非能比得上或是超過前作，否則我們不會輕易動工。第三部結束后我們沒有考慮過再制作一部，但是主創們又提出新的想法，我很興奮，決定自己做導演制作這部影片。”
最終，在前輩的創意碰撞中，玩具們與主人邦妮和新朋友，將開始一場又驚又喜的公路之旅。它們的結局如何?這些終將隨著《玩具總動員4》的上映得到解答。
皮克斯的IP隱憂
《玩具總動員4》北美首映后，口碑與市場反響火爆。
根據票務平臺Fandango網站的數據統計，影片預售開啟24小時的票房數字已經打破動畫電影的首日預售數據，超越去年同期皮克斯《超人總動員2》的成績。根據好萊塢業內的前期票房預估，《玩具總動員4》的北美首周末票房有希望達到1億~1.5億美元。相較于北美地區，影片在中國內地反響雖沒有那么熱烈，但被視為《千與千尋》的最大競爭對手。
至于它能否超越《玩具總動員3》，成為傳奇動畫，一個月后才有答案。而圍繞“IP系列支撐發展”的皮克斯模式，業界亦提出警示。
第一財經記者梳理發現，從1995年至今，皮克斯上映了20多部動畫電影，其中續集電影占到一半，尤其是近十年的10部電影中，續集就有6部。卡姆爾曾透露，皮克斯意圖為每兩部原創電影制作一個續集。但2010年后這個比例反了過來——推出兩部續集，才能制作一部原創電影。
“更為人憂慮的是，其電影質量不穩定。”動漫產業研究者朱玉卿做過統計，在《玩具總動員3》之前的十多部皮克斯電影中，有大半是豆瓣8分及以上的，但在這之后8分以上的只有兩部。
有好萊塢人士將皮克斯的得與失都歸于迪士尼。
從1986年公司成立到1995年《玩具總動員1》推出，皮克斯的日子并不好過，是一家連年虧損、隨時會倒閉的電腦技術公司，一度靠制作廣告以及給企業做標識過活。
1991年，皮克斯與巨頭迪士尼結為合作伙伴，與迪士尼簽訂制作三部電腦動畫長片的協議，并由后者負責發行。第一部就是1995年上映的《玩具總動員1》，影片以1.92億美元的本土票房，刷新了動畫電影的紀錄，成為1995年美國票房冠軍。戲劇性的是，該片的巨大成功還促成了一件事情：皮克斯的老板史蒂夫·喬布斯因為此時坐擁10億美元身家，被瀕臨倒閉的蘋果公司請了回去。
皮克斯由此開始了自己的黃金十年。從1995年到2005年，皮克斯的“玩具總動員”系列創造多個紀錄，此外《海底總動員》在上映短短八天內票房沖破1億美元，刷新了《怪物公司》創造的票房神話。
但隨著主要管理人員的觀念不同，雙方于2006年終止合作，皮克斯選擇了以74億美元價格被迪士尼收購。
“成為迪士尼的子公司，還是要為總公司服務的。”朱玉卿認為，這是規律。
作為一家娛樂業巨頭，迪士尼一半收入源于IP衍生品，電影只是收入來源之一，而皮克斯最大的特點之一就是制作親子電影。2006年迪士尼收購福克斯后，就宣布在迪士尼的主題樂園里新建“玩具總動員”瘋狂游戲屋。2007年，它又宣布11億美元重修加州冒險樂園，增添“汽車總動員”主題的游樂設施。
但皮克斯的親子IP系列還能為迪士尼貢獻多久，就是問號了。
