導演余丁在成功執(zhí)導《雞毛飛上天》之后，又接下了一部向改革開放40周年獻禮的現實題材劇《面向大海》,此劇聚焦深圳,以小人物的創(chuàng)業(yè)歷程與情感故事為切入點,講述改革開放前沿的創(chuàng)業(yè)者、親歷者創(chuàng)業(yè)奮斗的歷程。雖然《面向大海》從題材上與《雞毛飛上天》不乏相似之處，但余丁在創(chuàng)作上強調的是不同的角度與側重，“這部戲的質感是不一樣的，格局氛圍氣勢都不一樣。整部劇能讓觀眾感受到那個時代人們的氣質和風貌，在那種轟轟烈烈的建設中、在時代的洪流中，人們所經歷的沖擊和觸動，都是這部戲會帶給大家的震撼。”
大格局帶來大震撼真實質感還原年代感受
從《雞毛飛上天》到《面向大海》，余丁對展現大時代、大跨度的現實題材劇創(chuàng)作頗有心得。在他看來，塑造人物、以事件為主題是本劇的核心，盡管這是一部獻禮劇，但余丁知道要想拍得既有意義又有意思，“在創(chuàng)作上是有難度的，格局要大，但又不能就把它拍成一個專題片，”雖然在上一部作品《雞毛飛上天》中，同樣是通過一對夫妻的創(chuàng)業(yè)經歷來展現時代的變化，但這次有所不同的是，“《雞毛飛上天》以人物為中心，寫人物的命運，對人物成長經歷夫妻愛情經歷都寫得比較細，而《面向大海》對人物的生活經歷和感情描寫得沒有那么細致，但因為經歷的時間是四十年，跨度很大，關注的都是大事件，反映的是這些年來深圳翻天覆地的變化。”
正如導演所說，劇中真實再現跨度40年的時代圖景和故事是本劇的一大亮點。余丁在創(chuàng)作中強調五個“真實”：真實環(huán)境、真實場景、表演的真實再現、攝影的真實記錄、打造真實的質感。為還原改革開放40年進程中的年代感,余丁在場地的選擇上下足了功夫，“深圳的變化很快,想要找到上世紀八九十年代的場景很困難。”為此，劇組輾轉佛山、臺山、惠州、深圳、香港多地取景，尋找當地的一些老建筑,只為了在場景上還原真實的年代氣息。
作為身處改革開放大潮中的一員，余丁對那些經歷與往事也有頗多感觸，“在大環(huán)境的影響下，很多人都在經商，都在大潮當中進行拼搏，起起落落，發(fā)生了很多的故事。在這個期間人的思想的變故和家庭的變故都發(fā)生了很多的故事。”
也正因為如此，在拍攝過程中導演余丁非常謹慎，認真查找資料做足功課，因為“改革開放是我們這些人親身經歷的，對那個年代的人的思想和人的狀態(tài)非常熟知，我們都有切身的感受。”
經典作品見證變遷歷程影視發(fā)展與時代同行
作為個人而言，余丁坦言自己是在改革開放中“嘗到甜頭的”受益者，“80年代初，我就已經在這個行當里了。改革開放之初，進入到市場經濟后，人們都經歷過沒有方向的時期。”但隨著時間的推移，各行各業(yè)都迅速發(fā)展，百姓生活水平也逐年提高，同樣身處大潮中的影視行業(yè)也在蓬勃發(fā)展。余丁回憶說，“大概是在2003年，開始有影視公司拍戲了，”就在那一年，民營企業(yè)首次獲得電視劇生產準入證，此后，民營機構逐漸成為電視劇生產的重要力量。
回顧這些年的歷程，影視行業(yè)同樣有著翻天覆地的變化，在余丁看來，經濟條件的提升，資金的進入，讓影視行業(yè)“不再是作坊式的制作，以前二、三十萬一集的制作，很艱苦。現在資金多了，規(guī)模大了，品質的提升在作品里都是能夠體現出來的。”
隨著技術手段的革新，電視劇的播出介質也在逐漸變化，近年來，網劇的崛起，以及和電視劇的相互滲透融合使其成為了所有行業(yè)內人士不可忽視的力量。說到這一趨勢，余丁坦言：“我對網劇還是很看好的，這是未來的方向，是適應現在觀眾的觀看習慣的。”
作為導演，余丁并不排斥網劇，相反他很想去嘗試拍攝一部屬于自己的網劇，“我想拍一部一季一季的劇，這樣故事可以寫得更精彩，不像那種填鴨式的電視劇，埋得情節(jié)太多了。”至于題材選擇上，余丁表示完全不挑，“只要戲好劇本好，我能想象到有發(fā)揮的空間，我都愿意去拍。”
一向在創(chuàng)作上有所追求的導演余丁，不斷地在追隨時代的腳步而尋求變化，“我們也在不斷學習，在拍這部戲的過程中，領導部門給了我們很多指導。未來，我們也要做好準備，以適應新形勢新時代的影視創(chuàng)作。”
